The Function of Film Score in a Narrative Context: Focused on the Film <Jaws, 1975>

Abstract

영화 음악의 등장은 영화의 등장과 동일하다. 뤼미에르 형제가 그랑 카페(Grand Cafe)에서 최초의 영화를 상영하였을 당시 영화는 무성영화였음에도 불구하고 피아노 반주자가 영상에 맞추어 피아노를 연주하였다. 이 때 연주된 피아노 음악은 사운드 디자인의 종류 중 하나인 음악(Music)이다. 사운드 디자인의 분류는 총 다섯 가지로 분류되는데 이는 대사(Dialog), 음악 (Music), 음향효과(Sound FX), 폴리 디자인(Foley Sounds), 엠비언트(Ambience Sounds)이다. 본 연구는 각 분류의 심층 있는 연구와 나아가 음악의 요소를 집중 분석하였다. 본인은 영화음악 작곡가 존 윌리엄스(John Williams)가 음악 감독한 〈Jaws, 1975〉의 사운드 분석을 통해 영상만으로 한계에 직면할 수 있는 불가항력적 상황이나 심리적 관계에 대해 연구한다.The beginning of music scoring is the same for films. When the Lumiere brothers screened the first-ever commercial movie at the Grand Café in 1895, they arranged for a pianist to play in the background despite it being a silent movie. This piano music can be classified under the category of Music, which is one kind of sound design employed in films (the others being Dialog, Sound FX, Foley Sounds, and Ambience Sounds). This study examines the existing research on each category of sound design, especially that on Music. It explores the psychological relationship and uncontrollable circumstances that are faced in the limitation of having only pictures or images when analyzing the sound design of 〈2001: A Space Odyssey, 1968〉 and 〈Jaws, 1975〉.