Ricardo Bastid, Los años enterrados, Edición de Pablo Allepuz y Óscar Chaves, Sevilla, Editorial Renacimiento, Biblioteca del Exilio, 2021, 384 pp.

En “Viaje a la semilla”, Alejo Carpentier trata de mostrar de maneras variadas lo que significa la vida, o la muerte, a nivel personal y nacional. Este artículo intenta analizar y explorar la muerte incesante y polisémica a través de la casa, un espacio privado-público en donde los sujetos de varios tiempos y espacios coexisten. Al mismo tiempo, para poder entender esta muerte, es indispensable analizar el tiempo, que no puede prescindir de la memoria, ya que el pasado y el presente coexisten en la memoria. Esta memoria (re)construye la vida y la muerte, y da un paso hacia la comprensión de lo que la muerte significa y representa.

En el año 2022, el Centro de Servicios de Salud del Sena Regional Antioquia en articulación con la Gobernación de Antioquia y en el marco del programa “Salud para el Alma”, realizó una intervención en campo, la cual contó con el apoyo de los programas de formación en salud pública y enfermería de los municipios de Andes, Ciudad Bolívar e Hispania. En dicho proceso se abordó, entre otros temas, la resignificación de la memoria: pasado, presente y futuro, como un acercamiento a las formas de vivenciar la muerte en el territorio desde la pérdida, el duelo, lo simbólico y su relación con la salud pública y la salud mental. Dicha intervención se adelantó en el municipio de Ciudad Bolívar Antioquia, corregimiento de San Gregorio.
 En el presente artículo se da cuenta de los hallazgos que arrojó esta experiencia, con los elementos teóricos, conceptuales y reflexivos abordados, los cuales son desarrollados en cuatro momentos: en el primero de ellos se elabora una revisión conceptual de la salud pública, la salud mental y su relación con el concepto de la muerte. En el segundo momento se realiza un acercamiento al duelo y las manifestaciones individuales y colectivas asociadas a la muerte en el contexto de la salud pública. En el tercero se aborda la valoración de la vida y la muerte, el símbolo y representación en el territorio y en el cuarto se realiza un acercamiento al concepto de resiliencia como una herramienta para afrontar el pasado, el presente y el futuro.

Un análisis y discusión teórica en función de la literatura del periodo, así como elementos epigráficos que son complemento en torno a la cuestión en la construcción de la memoria, permite problematizar ciertas apreciaciones frente a la muerte en el ámbito romano, y lo que los romanos fueron elaborando socialmente al pensar e imaginar el más allá. Lo anterior no solamente debe tributar a aquellos que no están, sino a aquellos supervivientes, quienes frente al futuro de la muerte o al presente de esta, tendrán diversas posturas, asociando desde sus propias concepciones una elaboración frente al cese del vivir.

Desde el punto de vista histo rico, la fotografí a ha sido capaz de ayudarnos a reflexionar y reinterpretar el concepto de muerte, tan diverso en las diferentes culturas. De hecho, las ima genes digitales fruto de los avances tecnolo gicos e Internet, entendida como una red interconectada, han posibilitado la creacio n de nuevos espacios para reflexionar sobre la muerte. Desde el entorno de los videojuegos, donde se trata de forma superficial como recurso narrativo, hasta las redes sociales, donde las personas tienen la oportunidad de compartir procesos de duelo, la visualidad de la muerte adquiere mu ltiples formas. En estos espacios hiperconectados donde los usuarios conviven bajo la apariencia de perfiles y avatares, compartiendo sus inquietudes, gustos y experiencias, se da un nuevo paradigma de memoria para la interaccio n post mortem y el recuerdo.

Este trabajo propone una reflexión sobre la creación artística desde la perspectiva del performance ritual y la resignificación de objetos cotidianos. A través de la pieza titulada Mors Terminus (La Frontera de la Muerte), rindo homenaje a mi abuela materna, entrelazando elementos que dejó tras su muerte; su propia ropa, sus joyas y los CD´s con la música que escuchaba, como la cumbia colombiana y la música vallenata. Por medio del análisis de cómo estos objetos y las acciones que suceden alrededor de ellos se abordan temas como la identidad, la migración, la memoria y la muerte, enfatizo la manera en que el arte es una herramienta para comprender y transformar nuestra relación con el pasado y el presente. El texto propone una reflexión sobre la importancia de la investigación-creación para la creación artística..

"Porque la herida la hereda el hijo, es su filiación con el quiebre del proyecto, es la solidaridad de los despojos, es la débil luz recordando a los desaparecidos, es ese secreto en el origen que indica un destino, esa carroña donada y esa esperanza de que de la flaqueza surjan patíbulos, surjan tapices, surjan ciudades. Y esta trama de boca en boca transformada, como transforma la poesía al mundo de la poesía, como proyecta el verso una visión rebelada contra el ojo, como muta la referencia desde el olfato, como moviliza los encuentros la ceguera y no olvida nada, ya que todo eso está en la trama" (Del Río, “Explicación de esta ceguera” s/p).
 Comienzo con este fragmento de Alejandra del Río porque creo que pensar lo dado, pensar lo impuesto, tocar la violencia, la muerte, lo desaparecido, lo inacabado, es tener una “visión rebelada contra el ojo”; es abrir la mirada, escuchar “la trama de boca en boca”, las huellas en los siglos para volver a ver lo que puede y debe ser visto y recordado. Es pararse contra la ceguera del olvido y señalar la resistencia de los dolores, recorrer el rastro de lo que resiste a través de una cualidad táctil que actúa contra la pereza de los acuerdos, de los mandatos. Aquí, pienso, se teje la potencia (incómoda) de la interpelación de la poesía. Donde fecundan las espigas de Nadia Prado, en “el verde de las lápidas” (Jaramagos 14), ahí donde los tallos crecen entre tanta muerte para dar vida a la memoria no solo del horror de la matanza, de la tortura, de la desaparición, del exilio (y que esto ya es demasiado decir), también de la carroña de un libre mercado que hasta hoy introduce su veneno en la misma medida que enriquece a diez o doce, empobrece a miles. El golpe de estado cívico-militar que derroca al gobierno democrático de Salvador Allende y que instala su dictadura que con espanto duró diecisiete años, no fue hace cincuenta años, es hace 50 años. Es una estocada que sigue dando “en el blanco de la historia. Traspasando la superficie de los objetos, traspasando los cuerpos, las caras frente a las caras” (Prado, Carnal 43).

Desde hace miles de años, los seres humanos han desarrollado tecnologías para preservar la memoria. Cada medio tecnológico para exteriorizar la memoria es una interfaz que cumple la función de externalización de la memoria. Estos artefactos permiten conservar y transmitir conocimientos, haciendo posible que recordemos sin haber tenido una experiencia directa o que accedemos a memorias más allá del individuo. La arqueología de las interfaces permite un acercamiento al estudio de este tipo de retención externa de la memoria, considerando la agencia de los actores que intervienen. Desde un contexto en donde la inteligencia artificial está en pleno florecimiento, el estudio de la memoria digital precisa de una reflexión sobre los actores, tanto humanos como tecnológicos, así como de las relaciones que se establecen en cuanto al almacenamiento de la memoria. La Teoría del Actor-Red puede constituirse como un sostén teórico desde dónde mirar los desafíos relacionados con la durabilidad, obsolescencia tecnológica y la ética en la preservación de los datos. Por sobre todo, brinda los elementos para considerar la agencia de los actores tecnológicos, y cómo éstos transforman la memoria al reorganizar y reinterpretar continuamente la información. También la filosofía de las tecnologías brinda una dimensión ética y crítica que enriquece la comprensión de cómo los actores no humanos influyen en la sociedad. Este artículo sintetiza los principales presupuestos desde donde aproximarse al estudio de las complejas redes de uso de la memoria digital.

Cazarabet conversa con Pablo García Colmenares, autor de “La memoria histórica en España. Del movimiento memorialista a la conciencia histórica” (Universidad de Valladolid): http://www.cazarabet.com/conversacon/fichas/fichas1/pablogarciacolmenares.htm La recuperación de la memoria histórica de la Guerra Civil y la represión en España ha sido fruto de un esfuerzo colectivo en todo el país. Eso sí, con notables diferencias en los apoyos institucionales, como se comenta en el texto. Y se ha hecho como un deber de memoria para conocer y, desde ese conocimiento, para que no vuelva a repetirse. Una investigación coral que ha ido desde la recuperación de nuestro pasado más traumático, exhumando fosas comunes, hasta nuestra memoria democrática reciente, que nos permiten entender y explicar la España actual. Ese esfuerzo conjunto ha tenido resultados encomiables que es necesario destacar: desde la recopilación de los nombres de las víctimas inocentes, hasta la creación de numerosos memoriales de reconocimiento y homenaje. Ha sido, además, una labor con propuestas y actuaciones para aliviar heridas y superar traumas generacionales. Pero el movimiento memorialista ha impulsado, también, el desarrollo normativo de políticas de memoria en muchas CCAA de este país que han iniciado las siguientes fases de actuación, como son: la incorporación de la memoria histórica democrática en los libros de texto y la elaboración de itinerarios pedagógicos con los “Lugares de la Memoria” donde se recogen, desde la localización de las fosas comunes hasta los memoriales e hitos-totem de la memoria, o de edificios de especial significación de la violencia traumática en ese territorio. Un proceso que está siendo coordinado por Centros e Institutos de la Memoria Democrática de algunas CCAA con el uso de las redes sociales y las nuevas tecnologías, y que tiene por objeto no solo difundir el conocimiento, sino utilizarlo para reconciliarnos con nuestro pasado. Este es hoy el campo de trabajo que más interesa al movimiento memorialista y a los investigadores sociales, porque su aportación tiene más interés para el futuro al conformar la conciencia histórica de qué somos y qué queremos ser.

Reviewed by: La encrucijada de la memoria: la memoria colectiva de la Guerra Civil Española en la novela contemporánea Tatjana Pavlovic Keywords Tatjana Pavlovic, Ana Luengo, La encrucijada de la memoria: la memoria colectiva de la Guerra Civil Española en la novela contemporánea, 1990s Spain, Memory, Spanish Civil War, Antonio Muñoz Molina, El jinete polaco, Félix de Azúa, Cambio de bandera, Rosa Montero, La hija del Caníbal, Dulce Chacón, Cielos de barro, Rafael Chirbes, La caída de Madrid, Javier Cercas, Soldados de Salamina, lieux de mémoire Luengo, Ana. La encrucijada de la memoria: la memoria colectiva de la Guerra Civil Española en la novela contemporánea. Berlin: Tranvía-Verlag Walter Frey, 2004. 287 pp. Centering on the invention and transmission of the politics of memory in 1990s Spain, Ana Luengo’s La encrucijada de la memoria analyzes six contemporary novels that explore the theme of the Spanish Civil War: Antonio Muñoz Molina’s El jinete polaco (1990), Félix de Azúa’s Cambio de bandera (1991), Rosa Montero’s La hija del Caníbal (1998), Dulce Chacón’s Cielos de barro (2000), Rafael Chirbes’s La caída de Madrid (2000), and Javier Cercas’s Soldados de Salamina (2001). The book is divided in two parts. The first part consists of three chapters (“Teorías y dimensiones de la memoria,” “Apropiación de la memoria colectiva en la novela,” and “La memoria colectiva de la Guerra Civil Española”) that outline the author’s theoretical approach. The second part dedicates each of its six chapters to analysis of the novels. Drawing on Pierre Nora’s notion of lieux de mémoire—the dependence of memory on concrete sites—Luengo regards these novels as “memory places” and their authors as bearers of collective memory, responsible for the transmission of historical knowledge (homo agens). Luengo demonstrates various means by which these novels appropriate the collective dimension of memory in order to reconstruct the fictionalized past of the Spanish Civil War. Her reading highlights the interface between individual memory and socially constructed, internalized collective memory. The novels are also analyzed within the context of the heightened scholarly attention to collective memory in literary, media, and cultural forms of 1990s Spain. The strength of Luengo’s book lies in her original choice of authors from diverse literary and political backgrounds, ranging from the leftist thinkers of the 1960s to journalists and philosophers of the post-Franco transition period, all of whom have achieved market success with their writings on the Spanish Civil War. Luengo further outlines five criteria used for selecting the six novels included in the study. (1) All the authors were born after the Spanish Civil War, from Azúa, born in 1944, to Cercas, in 1962. This choice emphasizes the transmission of collective memory rather than subjective memory, (auto)biographies, testimonial novel, or memoirs. (2) The novels are representative of a wide variety of geographical settings, some of which foreground the experience of exile: El jinete polaco in Andalusia; Cambio de bandera in the Basque country; La hija del Caníbal in Barcelona, Madrid, and Latin America; Cielos de barro in Extremadura; La caída de Madrid in Madrid; and Soldados de Salamina in northern Catalonia and France. (3) The works exemplify different genres: “Bildungsroman, novelas de memoria, policíacas, de supuesta investigación periodística” (103). (4) The characters have diverse ideological tendencies [End Page 280] on a diagetic level; they include anarchists, communists, Falangists, monarchists, and Basque nationalists. (5) All the novels are bestsellers, highly acclaimed by readers and the publishing industry, and they have been re-edited in Spain and translated into various other languages. Another merit of La encrucijada de la memoria is the author’s expert analysis of the historical and political contexts of the novels. Luengo shows that, while the previous generation of writers (in the Franco period) had often turned to the Spanish Civil War and Francoist repression as a novelistic subject, the more recent engagement with Spanish history is a phenomenon stemming from the pacto de olvido forged during the Transition of the mid-1970s. Contemporary novels...

En esta ponencia vamos a hablar de varias investigaciones del grupo Arte y Memoria que surgió en el Campus de Teruel de la Universidad de Zaragoza en el año 2009, por el interés de conservar la memoria, y, del arte como soporte de la memoria, y, como mecanismo de conservación del legado cultural (patrimonio), debido a que el arte, la memoria y el patrimonio van de la mano. Ya que, el arte es el lugar de la memoria y está construido con ella y el patrimonio es el testigo de la memoria. Lejos de presentar una única visión de un fenómeno tan complejo, se opta por dar cabida a distintas miradas y distintos enfoques. Por lo que, el desarrollo de nuestras investigaciones está basado en un enfoque multidisciplinar que pone de manifiesto la complejidad de las relaciones entre, las producciones artísticas, la memoria y el legado cultural, mostrando, de forma poliédrica, las múltiples propuestas teóricas que van acercando estos temas desde las distintas disciplinas que lo estudian. Por ser un fenómeno complejo, no se pretende dirigir el objeto mismo de la investigación hacia unas conclusiones cerradas, sino, más bien, de abrirnos a la complejidad que adopta este tema en sus múltiples dimensiones y combinaciones posibles con el arte contemporáneo y el legado cultural. El grupo está conformado por colaboradores de diferentes universidades [Universidad de Zaragoza, Universidad Complutense de Madrid, Universitè Stendal- Grenoble III (Francia), University at Albany State University of New York (SUNY), Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), Universidad de Ibague (Colombia), Accademia di Belle Arti diVenezia ]; por destacados/as profesionales de la comunidad aragonesa (arquitectos, ingenieros, artistas) por gestores culturales ( de Aragón, de Castilla y León , del Principado de Asturias y del Instituto Cervantes de Madrid).

Esta investigación estudió los posibles efectos del uso de la memoria musical como terapia de estimulación cognitiva, y su incidencia en la memoria episódica de un grupo de pacientes con Enfermedad de Alzheimer en su fase inicial. Así mismo, buscó analizar la correlación existente entre ambos tipos de memoria y las características de la memoria musical en este tipo de población. Los resultados obtenidos fueron correlacionados con el proceso terapéutico, siendo estos diversos en cada uno de los pacientes. De los siete pacientes que finalizaron el proceso, cuatro mostraron una mejoría o conservación de sus habilidades mnésicas y tres mostraron retroceso. Este estudio permite sugerir que las habilidades musicales se encuentran estrechamente asociadas con la cognición en general; así mismo, se evidencia la relación existente entre la música, la activación de los sistemas de emoción y la estimulación de la memoria. Por esta razón, esta investigación permite concluir que la musicoterapia podría ser un elemento eficaz dentro de la terapia de estimulación cognitiva en este tipo de pacientes.

RESUMEN El aprendizaje es un proceso neurobiológico complejo modulado por múltiples neurotransmisores que influyen en la motivación, la consolidación de la memoria y la atención. Este artículo examina el papel integral de la dopamina, serotonina, oxitocina, endocannabinoides y opioides endógenos en la facilitación del aprendizaje y la memoria. Se analizan sus mecanismos de acción, su relación con estrategias de enseñanza, como la gamificación y su impacto en la plasticidad neuronal. La dopamina es crucial para la motivación y la consolidación de la memoria mediante el sistema de recompensa. La serotonina, además de regular el ánimo, interviene en la atención y la memoria, lo que ayuda a mitigar los efectos del estrés. La oxitocina mejora la memoria social y reduce el cortisol, al crear un entorno favorable para el aprendizaje. El sistema endocannabinoide (SEC) regula la plasticidad sináptica, la retención de información relevante y la eliminación de recuerdos innecesarios. Los opioides endógenos influyen en la relación entre la adquisición de conocimientos, la recompensa y la reducción del estrés. Se discute cómo integrar estos conocimientos para diseñar estrategias educativas que estimulen naturalmente estos sistemas neuroquímicos, garantizando siempre la autonomía del estudiante y evitando la manipulación. La finalidad es desarrollar entornos educativos que mejoren el rendimiento y el bienestar estudiantil. Palabras clave: neurotransmisores, aprendizaje, plasticidad neuronal.

Voicing Memories, Unearthing Identities es una contribución interdisciplinaria de académicas de universidades de Europa, Estados Unidos y Japón a los estudios de la memoria cultural que analiza cómo la literatura se relaciona con la memoria para expresar lo indecible y presentar los procesos históricos que han dado forma a las identidades. Basado en marcos teóricos de Hannah Arendt, Astrid Erll, Marianne Hirsch y Ann Rigney, el volumen explora temas de identidad, trauma y reconstrucción histórica y está dividido en tres secciones —Creando identidad, Identidad en conflicto y Preservando identidad. Se incluye una sección final sobre la literatura ucraniana en respuesta al renovado interés por la misma desde el inicio de la guerra contra Rusia en 2022. Las contribuciones examinan el papel de la literatura en la memoria postsoviética y poscomunista, la identidad judío-polaca, la narración digital de la memoria, la reconstrucción de historias olvidadas, así como el impacto del silenciamiento y la mentira en la construcción de la identidad. Predomina la literatura polaca y se enfatiza en exceso la novela, lo que limita el alcance previsto del libro. A pesar de estas limitaciones, amplía la investigación sobre las literaturas europeas semiperiféricas y se involucra en nuevos debates sobre la memoria.

El objetivo de esta investigación es analizar el papel de la memoria histórica en la construcción de identidades nacionales, con un enfoque en el uso de narrativas para reinterpretar el pasado. La metodología utilizada consistió en una revisión bibliográfica sistemática de fuentes académicas revisadas por pares, abarcando estudios de historia, sociología, psicología y educación. Se consultaron bases de datos especializadas y se aplicaron criterios de selección rigurosos para garantizar la relevancia y actualidad de la información. Los resultados muestran que el 85% de los estudios revisados destacan la influencia de las narrativas en la consolidación de la identidad nacional, mientras que el 72% subraya la importancia de la educación en la transmisión de relatos históricos. Además, el 68% de las investigaciones señala que la memoria colectiva es moldeada por contextos políticos y sociales, evidenciando su carácter dinámico y flexible. El arte y la literatura emergen como herramientas clave en la resignificación del pasado, permitiendo visibilizar relatos alternativos y fomentar la reconciliación en sociedades afectadas por conflictos. En las conclusiones, se enfatiza la necesidad de un enfoque crítico y pluralista en la enseñanza y difusión de la memoria histórica para evitar la imposición de discursos hegemónicos. Asimismo, se resalta la interacción entre educación, arte, política y discurso social como factores determinantes en la configuración de narrativas históricas. Promover una construcción equilibrada y diversa de la memoria colectiva resulta fundamental para fortalecer la cohesión social y el reconocimiento de múltiples perspectivas.

Según la lectura de Silvia Schwarzböck, la postdictadura argentina (iniciada con el "retorno de la democracia" en 1984) es lo que resta de la dictadura tras el triunfo del terror disfrazado de derrota. La postdictadura es, también, una época del terror porque resulta del triunfo del proyecto económico y de la vida de derechas como única vida posible. Es por ello, señala la filósofa, que a esta época debe entrarse por la estética, es decir, por la disciplina filosófica que puede vérselas con la no verdad de los juicios y con la apariencia de lo inconcebible pero absolutamente representable. Siguiendo estas premisas, me propongo en esta oportunidad reflexionar en torno a la obra poética de dos artistas de la memoria de las violencias coloniales, dictatoriales y postdictatoriales con el objetivo de analizar los recursos estéticos que dan cuenta de la continuidad del terror en la Argentina democrática y de la necesidad de un arte constante de la memoria no reductible a los archivos oficiales. En primer lugar, trabajaré sobre la poética de Susy Shock, especialmente su poema “Hojarascas”, un grito travesti tierno y furioso que invita a no “pisarnos la memoria”. Y, en segundo lugar, analizaré el tipo de arte de la memoria implicado en "El sueño del sonido", el texto resultante de la transcripción en verso que Dani Zelko hizo de las narraciones de la cantora mapuche Soraya Maicoño, donde el territorio se vuelve el sujeto mismo de ese arte.