Este artículo presenta un intento de analizar el impacto de la guerra en Europa sobre las ciudades y la vida de los creadores y las comunidades. Se basa en el análisis de publicaciones en medios electrónicos; posts en redes sociales; proyectos e iniciativas culturales y artísticas llevadas a cabo en Ucrania, Alemania y en el espacio virtual; las propias observaciones del autor sobre las prácticas culturales de los residentes de las ciudades europeas; así como en los resultados de la comunicación con profesionales de la cultura de Ucrania, Rusia y otros países de Europa y América del Norte publicados o sucedidos de mayo a noviembre de 2022. Además, el artículo esboza algunos temas para futuras investigaciones especializadas y aborda los temas para proyectos e iniciativas de cooperación cultural. Palabras clave: relaciones culturales internacionales; cultura y seguridad; reflexión antitraumática y prácticas artísticas; arte y cultura de los inmigrantes; descolonización de la cultura. Culture of defence, decolonisation and projection of future. Reflection on the impacts of the war in Europe on cultural practices and life of cities and communities Abstract: This article presents an attempt to analyse the impact of the war in Europe on cities and the life of creators and communities. It is based on the analysis of publications in electronic media; posts in social networks; cultural and artistic projects and initiatives implemented in Ukraine, Germany and in virtual space; the author’s own observations regarding cultural practices of residents of European cities; as well as on the results of communication with cultural professionals from Ukraine, Russia and other countries of Europe and North America published or happened from May to November 2022. Additionally, the article outlines some topics for future specialised research and address the topics for cultural cooperation projects and initiatives. Keywords: International cultural relations; culture and security; anti-traumatic reflection and art practices;migrant arts and culture; decolonisation of culture. Artículo recibido: 03/06/2021. Revisado: 16/09/2021. Aceptado: 08/10/2021

A roadmap guideline that leads cultural institutions and organizations towards the path of sustainability, looking for an intermediate path between the proposals of those in favor of Degrowth and those who are committed to a New Green Deal.

espanolEl articulo recoge los contenidos de las ponencias del curso de verano “El seminario de Verano ‘La gestion cultural a debate. De las experiencias de hoy a los retos del manana’, de la 70a. edicion de los Cursos de Verano de la UCA en Cadiz”. EnglishThis paper collects the contents of the lectures belonging to the Summer seminar ‘Debating Cultural management. From today’s experiences to tomorrow’s challenges”. 70th edition UCA’s Summer Courses in Cadiz

espanolLa experiencia de Pol·len edicions sirve de ejemplo para una propuesta de transicion ecosocial en el mundo del libro EnglishThe experience of Pol·len edicions serves as an example for a proposal for an ecosocial transition in the world of books

espanolDentro del rico universo de las exposiciones temporales, convivimos en un hacer y deshacer. La mayoria de los museos y centros culturales del mundo, y en especial los museos de arte, destinan una o mas salas a programar una serie de muestras cada temporada con fecha de inicio y final. Construir para deconstruir, en esto se basa la arquitectura efimera. Por este motivo de «caducidad» se hace todavia mas necesario pensar en los impactos que puede generar la intervencion en los espacios que acogen las obras viajeras. Hay que evitar las exposiciones temporales que crean residuos permanentes. En este resumen veremos un caso de estudio concreto, el de la exposicion iFeminismos! del Centro de Cultura Contemporanea de Barcelona, a partir del cual examinamos el concepto de sostenibilidad en las exposiciones temporales de arte EnglishWithin the rich universe of temporary exhibitions, we live in a make-and-undo. Most of the world’s museums and cultural centers, and especially art museums, allocate one or more rooms to schedule a series of exhibitions each season, with start and fi nishing dates. The architecture of these exhibitions is based on the concept of constructing to deconstruct. This ephemeral nature or “expiration” requires giving consideration to the impact of constructing the spaces that host the travelling works of art. Temporary exhibitions that create permanent waste must be avoided. In this summary, we will look at a specifi c case study, the Feminisms! display at the Centre de Cultura Contemporania de Barcelona and will examine the concept of sustainability in temporary art exhibitions