Abstract

The purpose of the article is establishment of relations between scenic outfit and characters personalities in performances of the Theater of the Corypheses (1882 - 1914). In the methods set we are founding on historic basics and inter-disciplinary approaches. In bounds of historic-comparison and, partially, mythological methods liaisons between costumes typology of adjacent periods are tracked. Formal method helps to analyze costume as metaphors of meaning, and iconological approach allows determining semantic time symbols. Scientific novelty of the research is based on the system analysis of printed editions and archived materials and determines scenic costume as concrete image, which becomes inseparable from character’s personality. Conclusions summarized in the article give possibility to state that the Theater of the Corypheses during its activity behaved to scenic outfit as to a complex set which was appearing as a result of collection and studies of different sources and actual material. Near sources of formation of theatrical costume traditions where famous directors which in the same time had significant acting and writing experience and acquired encyclopedic knowledge. Into the set of theatrical costume in addition to clothes, shoes, hats and accessories, makeup, features of the actor's posture, a picture of his movements are included. Thus, the stage activity of the Theater of the Corypheses is a set of costumes, which became iconic and were imitated by various drama theaters that operated in Ukraine in subsequent historical periods. An important professional component in the process of creating theatrical costumes was added by artists-connoisseurs of the Ukrainian past, who in the early XX joined the preparation of performances on historical themes, began to create sketches for all stage costumes.

Highlights

  • Наукова новизна дослідження ґрунтується на системному аналізі друкованих видань й архівних матеріалів і визначає сценічний костюм як конкретний образ, невіддільний від персонажу

  • Conclusions summarized in the article give possibility to state that the Theater of the Corypheses during its activity behaved to scenic outfit as to a complex set which was appearing as a result of collection and studies of different sources and actual material

  • An important professional component in the process of creating theatrical costumes was added by artists-connoisseurs of the Ukrainian past, who in the early XX joined the preparation of performances on historical themes, began to create sketches for all stage costumes

Read more

Summary

Попередні дослідники визнали костюм

Театру корифеїв окремою типологічною одиницею й історичним періодом в історії українського театру [1; 2]. Однак і сьогодні він вивчається у загальному комплексі театрально-декораційної складової вистав:. «Режисерська складова розвитку театральної декорації мала свій розвиток і в театрі М. Кропивницького (посади художникапрофесіонала у штатному розкладі він не мав). На роль і значення одягу для візуалізації характеру персонажу звертали увагу й театрознавці. Кропивницький продумував роль костюму у розкритті характеру персонажів з акцентом у мелодраматичність» [4, 170]. Такий підхід є важливим у поступі студіювання проблем сценічного вбрання, однак чимало деталей тут залишається поза увагою. Наша стаття ставить за мету встановлення зв’язків між характерами персонажів й їх сценічним вбранням в практиках Театру корифеїв упродовж його існування (1882–1914 рр.). «театральний костюм» ми знаходимо вже у працях самих корифеїв українського театру

На цьому свого часу наголошував Панас
На критику кореспондента газети
Створеним образом він домінував всю виставу
Макогоненка був знайдений
Співмешканка батька Зіньки Вареника
Full Text
Published version (Free)

Talk to us

Join us for a 30 min session where you can share your feedback and ask us any queries you have

Schedule a call