Abstract

This article intends to explore how some Swedish music teachers present their teaching in relation to democracy and social justice. Present-day social issues such as socio-economic vulnerability and ever more segregated schools have accentuated the need for critical reflection on social and democratic aspects in all teaching. This also has consequences for music educational practices. During two focus group interviews with Swedish music teachers from both the community school of music and arts and elementary school, the organisation of the teaching practice, as well as the teachers’ respective opportunities and challenges in relation to their specific contextual social and democratic issues are discussed. With the aid of dramaturgical theory and interview analysis it is shown how the teachers’ joint discussions make space for four social roles in relation to those themes: the artist, the fosterer, the civil servant and the rebel. In spite of some similarities in the staging opportunities of the two different music educational contexts, some differences appear in terms of the dramaturgical significance of the respective roles, as well as the force of the connections between them. In both contexts, still a common ambivalence is displayed in the perception of democracy and social justice in relation to the very practical task of teaching music. Following the article’s results in relation to social justice, the music teachers’ opportunities for internal professional control and joint negotiation of their teaching task are discussed. The article thus advocates further reflection on the institutional structures and basic philosophical assumptions that appear to govern perceptions of music teaching, democracy and social justice in music educational practices at large.

Highlights

  • Föreliggande artikel avser att undersöka hur svenska musiklärare i två olika undervisningskontexter – grundskolan och kulturskolan – skapar mening kring musikundervisningens praktik i relation till aspekter av demokrati och social rättvisa

  • Flera studier ställer sig också frågande till om grundskolans ofta uppgiftsinriktade undervisningskultur verkligen utvecklar en demokratisk medvetenhet (Ericsson & Lindgren, 2010, 2011; Sernhede, 2006)

  • Seeking aporia: Experiences with teaching social justice in the undergraduate music education program

Read more

Summary

Tidigare forskning

Enligt flera internationella forskningsstudier kan musikaliska undervisningspraktiker bidra till en positiv individuell och social fostran av elever (Barett & Bond, 2015), till utvecklandet av hållbara sociala sammanhang samt till utvecklandet av socialt kapital (Bradley, 2009; Hampshire & Matthijsse, 2010; Langston & Barett, 2008). Musikaliska undervisningspraktiker innehåller ofta etablerade strukturer, normer och föreställningar som delvis motverkar tillgänglighet, social rättvisa och demokratiska möjligheter (Bradley, 2006; Hess, 2018; Sands, 2007). Artikelns syfte är att skapa kunskap och förståelse för musiklärares föreställningar och kollektiva meningsskapande kring musikundervisning, demokrati och social rättvisa. Artikeln utgår även ifrån ett kritiskt musiksociologiskt perspektiv där musikundervisning förstås som en social praktik med inneboende möjligheter för såväl musikaliska som sociala handlingar (Small, 1998). Inspirerat av dramaturgisk teori (Goffman, 1959/2014) kan sådana sociala talhandlingar läsas som sociala interaktionsritualer, en slags dramatiseringar med syfte att gemensamt producera och presentera den sociala gruppens samlade kapacitet och makt. Analysen av känsloregler synliggör helt enkelt vad som gör en specifik iscensättning trovärdig och möjlig (Hochschild, 1998)

Metod och analys
Om författaren
Full Text
Published version (Free)

Talk to us

Join us for a 30 min session where you can share your feedback and ask us any queries you have

Schedule a call