Abstract

The purpose of the Article. Based on the generalized object of gender research as the interaction of men and women in society, to test the cultural studies methodology of gender analysis of works of fine art on the example of the story "Judith and Holofernes" in European painting. The methodology consists of a combination of a number of general theoretical: analysis and synthesis – and special methods of scientific research: chronological, problem-chronological, historical-comparative, iconological, iconographic methods, method of formal-stylistic analysis, method of semantic analysis of visual series, and biographical and retrospective methods. The principle of psychoanalytic interpretation of art as a form of sublimation of the subconscious was taken into account. Scientific novelty. The study allows gaining new knowledge about the specifics of gender analysis in the field of art history and the application of its cultural studies methodology to the analysis of works of fine art. Conclusions. Applying the described methodology of analysis to the paintings on the gender-relevant plot "Judith and Holofernes", created by women artists and male artists, allowed us to conclude: 1) in quantitative terms, paintings by men are an order of magnitude higher than paintings by women artists; 2) with the exception of two paintings by Artemisia Gentileschi, whose composition is determined not only by an example of a similar painting by Caravaggio but also by dramatic events in the artist's life, the composition is based on the post-factum principle, 3) among the paintings by male artists stands out a quantitatively significant group of works in which, starting with "Judith" by Giorgione, there is an eroticization of the image of the protagonist, thus objectifying the erotic fantasies and desires of men; 4) in parallel with eroticism, thanatological objectification is formed: "eroticized death" (R. W. Whalen) and men's subconscious fear of "women's power". Keywords: cultural studies methodology of gender analysis, painting, European painting, "Judith and Holofernes", Artemisia Gentileschi, Elisabetta Sirani, Fede Galizia, Virginia Vezzo, eroticization of the image, thanatological objectification, gender-relevant plots.

Highlights

  • Як зауважує італійська історик мистецтвКонсуело Лоллобриджида, союз між Вірджинією да Веццо та Симоном Вуе був не просто партнерством любові та сім'єю; у них було справжнє життя та прояв ідеальної сублімації в мистецтві.

  • І також з цієї причини все ще проблематично відрізнити роботи.

  • Потім продовжувала як дружина, відтак вона не була позбавлена від його впливу, отже вуеттизм її творів, очевидно, слідує синтаксичному шляху чоловіка-вчителя ще з римського періоду.

Read more

Summary

Як зауважує італійська історик мистецтв

Консуело Лоллобриджида, союз між Вірджинією да Веццо та Симоном Вуе був не просто партнерством любові та сім'єю; у них було справжнє життя та прояв ідеальної сублімації в мистецтві. І також з цієї причини все ще проблематично відрізнити роботи. Потім продовжувала як дружина, відтак вона не була позбавлена від його впливу, отже вуеттизм її творів, очевидно, слідує синтаксичному шляху чоловіка-вчителя ще з римського періоду. Парижі мистецтво і талант Вірджинії були оцінені при дворі, що було особливо помічено королевою Марією Медічі та кардиналом. Рішельє [18, 67]. Веццо «Юдит з головою Олоферна» було продано на аукціоні Christie's за 64480 євро [1]. Нині картина перебуває у колекції Музею вишуканих мистецтв у Нанті, Франції

Зовсім інша справа з написаними чоловіками картинами на тему Юдити і
Символізацію жіночого начала як
Spring God and the Bith of Modernism in Fin de Sicle
Full Text
Published version (Free)

Talk to us

Join us for a 30 min session where you can share your feedback and ask us any queries you have

Schedule a call