문화예술교육에서의 융복합 학문의 시대적 흐름- 음악테크놀로지를 중심으로

Abstract

디지털 테크놀로지 시대에 새로운 가치를 추구하려는 노력은 사회 문화 전반 분야뿐만이 아닌 일반 교육계와 문화, 예술교육에도 변화를 요구하고 있다. 가장 큰 변화의 하나는 다른 영역간의 통합과 연계라는 추세가 문화와 예술분야에도 영향을 주면서, 문화와 예술이 통합을 이룬 문화예술 교육을 탄생하기에 이르렀다. 또한 새로운 시대는 디지털 테크놀로지의 활용이 교육 전 영역에서 활발히 사용되고 있으며, 문화 예술교육에도 테크놀로지의 활용이라는 새로운 시도를 요구하고 있다. 본 연구는 음악 테크놀로지를 활용한 문화예술교육에 대하여 이론적으로 알아보았다. 음악 테크놀로지의 활용은 다른 교과간의 통합적 접근으로의 가능성을 보여주며, 문화예술교육 외에 다양한 학문에도 적용이 가능함을 보여주었다. 음악 테크노로지의 활용은 현재 문화예술 교육 분야의 독특성, 전문성, 고유성을 반영해줄 만한 교수학습방법의 학습도구로서 다양한 대상과 상황에서 적용하여 실천적 사례를 쌓음으로서 문화예술 교육 분야를 위한 새로운 교수학습방법으로서의 역할을 할 수 있으리라 생각한다. The effort to generate new values in this age of digital technology characterized by rapid changes in information and knowledge demands transformations not only in the sociocultural and educational spheres but also specifically in the field of arts and culture education. One of the greatest transformations is emphasis on integration and consilience among different fields which has impacted the field of arts and culture, giving birth to the practice of arts and culture education. Digital technology actively utilizes in lots of subjects, which, also becomes a challenging factor for the field of arts and culture education. In this context, this study theoretically considered to approach music technology to use for the field of arts and culture education. Utilization of music technology takes interdisciplinary approaches combining various subjects in the field of arts and culture education. Considering the current circumstances in which there is a lack of teaching and learning methodologies which reflect the unique, specialized nature and the intrinsic originality of the field of arts and culture education. It is deemed that by accumulating more case studies applying music technology in practice to a wider variety of targets and situations. Music technology will serve the role of an important a learning tool for the arts and culture education field.