중국 고전 희곡 정식부호를 통한 중국애니메이션 발전에 대한 논의

Abstract

희곡은 정식부호를 통해 내부의 여러 가지 요소들로 하여금 서로 협조협력하게 하여 연극의 줄거리를 보여주고 인물을 형상화 한다. 이렇게 완성된 시스템은 희곡 무대 공연에 사용되고 중국 애니메이션 스타일의 형성과 발전을 촉진했을 뿐만 아니라 중국 민족 애니메이션의 창작을 위해 풍부하고 성숙한 언어 수단을 제공하고 희곡 정식부호의 가치를 보여주었다. 창작 애니메이션 역사의 실천과 희곡 애니메이션의 예술적인 공통성으로부터 볼 때 중국식 애니메이션과 고전 희곡 원소를 서로 결합한 것은 미학역사의 필연적인 선택이며 애니메이션이 민족화 되는 과정이다. 이 역사 과정에서 중국식 애니메이션은 형성, 성숙, 확장과 저조한 단계를 모두 거쳤지만 여전히 많은 훌륭한 애니메이션 예술 작품들을 탄생해냈다. 중국의 고전희곡 정식부호는 서로 다른 방식으로 중국 스타일의 애니메이션 영화에 유입되었으며 표현하는 운율과 스타일은 서로 달랐다.BR 본 논문은 중국식 애니메이션의 발전과정 배경에 기초하여 연구를 진행하였고 문헌참고 비교연구 그리고 예시를 들어 분석하는 방법으로 희곡 정식의 근원으로부터 시작하여 희곡 정식부호 및 정식부호의 시스템을 정의하였다. 그리고 희곡에서의 공연, 음악, 국극검보, 공간 등 요소가 보여주는 부호성에 대하여 상세하게 설명하고 정식부호의 예술특징이 중국애니메이션에서 응용에 대해 논술했다. 중국식 애니메이션에서 희곡 “사공오법” 양식의 영향을 받아 음악과 무용이 광범위하게 사용 되였고 줄거리의 발전을 추진하면서 역할의 개성을 풍부하게 하고 내적인 검정을 각색 하였다. 중국식 미학에서 “묘하다”는“비슷한”과“비슷하지 않은”것 사의를 취하는 예술미학 특징이 있듯이 정식 부호도 사물의 형상을 보는 것을 통해 지성과 외모를 겸비한 역할을 형상화 한다. 마지막으로 고전 희곡 시스템이 중국식 애니메이션에서의 세 가지 발전경로를 해석했다. 직업군이 가지고 있는 속성을 버리고 캐릭터를 자유롭게 성격으로 분류하고 프로그램화 되어 있는 동작들을 애니메이션의 행동규칙으로 대체하며 고유의 시스템에서 벗어나 창의와 형식이 공생하는 관계를 형성한다.BR 본 논문의 이론은 중국애니메이션 자체구조를 기반으로 한다. 희곡 정식부호를 중심으로 애니메이션의 민족화를 귀결점으로 중국식 애니메이션에서 표현되는 방식을 적극적으로 찾고 고전 희곡 정식 부호로 하여금 확장되는 경로를 묘사하였으며 그에 미치는 영향을 보여주었다. 중국 고전 희곡은 민족특색이 강한 예술표현 형식으로서 중국 애니메이션 발전 동력의 원천이다. 그 발전 규칙에 대해 분석하는 것은 애니메이션 정식 부호 언어의 발전과 연구에 대해 이론적인 가치가 있다고 보며 중국식 애니메이션의 언어 시스템을 만드는데 본보기로 삼을 만한 사고방식을 제공할 수 있다고 본다.