Este artigo parte de uma análise da obra Brutalismo de Achille Mbembe e analisa com especial interesse as noções de brutalismo e fronteirização que conduzem à compreensão de uma necrotecnologia indissociável da implementação global do fascismo neoliberal. A partir de uma interpretação de aspectos simbólicos do imaginário do fogo presentes nessa obra de Mbembe, em diálogo com a obra de Gaston Bachelard, são propostos entendimentos da tecnologia brutalista como termopolítica, operando em torno do brutalismo ígneo que conduz a uma anti-erótica. Como expressão de resistência a tal configuração brutalista, o carnaval de rua no Brasil é reconhecido como fenômeno contrário à fronteirização. Tal reconhecimento ampara o entendimento e a proposição de uma reeducação antibrutalista que se apresenta como horizonte na conclusão do texto. O objetivo desse estudo é contribuir para a construção crítica sobre as tecnologias contemporâneas a partir das formulações de Mbembe, valendo-se de um procedimento metodológico que interpreta as várias fontes à luz das teorias do imaginário de matriz bachelardiana, o que produz como resultado uma perspectiva original sobre o tema que converge para uma formulação propositiva ao final.

Os anos de 1960 na França, assim como em outros países, vem suscitando questões que requerem articulações de documentações diversas, especialmente ao serem perscrutados acontecimentos biográficos, como o da filósofa Françoise Choay. Sabe-se que esta filósofa, atuou como escritora, professora e tradutora; produziu escritos sobre temáticas que articulam os campos disciplinares da filosofia, da história da arte, da arquitetura e do urbanismo, dentre outros. Ela circulava com maestria em ambientes acadêmicos, editoriais e jornalísticos, muitos dos quais, neste arco temporal, eram dominados por homens.O presente artigo tem o objetivo de compreender Françoise Choay na sua condição feminina e posição excepcional: o que significou ser uma mulher de seu tempo nos lugares que ocupou? A partir de sua biografia profissional, buscou-se, num contínuo movimento sujeito-contexto, entender os movimentos de pensamento que gravitavam em torno dela, à medida que ela aderia ou se distanciava. A problematização está aportada na História Cultural, particularmente em Pierre Bourdieu (2006) e Pierre Nora (1993), que referencia a relação entre memória e história, como um jogo interativo que permite uma sobreposição recíproca. O percurso adotado considerou a investigação de sua formação intelectual, dos eventos ocorridos em Mai 68, da reforma do ensino superior em arquitetura e urbanismo, da criação da Universidade Experimental de Vincennes, das proveniências e raízes familiares, da vivência em um maquis comunista em Corrèze, da emergência do feminismo e dos embates intelectuais. Deste modo, foi possível interconectar os aspectos investigados em uma narrativa crítica.

O presente artigo analisa os impactos das intervenções viárias sobre o uso e ocupação do solo em áreas urbanas. Promover a fluidez do trânsito nas cidades é um desafio aos gestores públicos, que recorrem frequentemente ao uso de recursos como mudanças no sentido de tráfego, de velocidade, supressão de vagas de estacionamento, incremento na sinalização, entre outros. É o caso do Anel Viário, projeto da prefeitura de Curitiba concebido em 2006 visando permitir maior fluidez do tráfego, oferecendo rotas alternativas bem estruturadas para aqueles que desejam transpor a área central sem a ter como destino. O objetivo deste estudo foi investigar os impactos no uso do solo nas áreas lindeiras nas vias que foram objeto de intervenções físicas relacionadas à implantação do Anel Viário, mas não receberam alterações nas classificações formais de hierarquização do sistema viário. O desenho metodológico envolveu uma análise detalhada dos lotes com testada para os eixos viários estudados, visando identificar os processos de transformação do uso do solo, tanto no binário implantado, quanto em vias utilizadas como base comparativa. Os resultados indicam que, entre 2011 e 2024, os lotes lindeiros ao binário apresentaram duas vezes mais chances de mudança de uso em relação à base de comparação, reforçando a hipótese de que intervenções viárias, mesmo não acompanhadas de alterações legais de zoneamento ou hierarquia viária, operam como vetores de reestruturação urbana. A pesquisa contribui para a gestão urbana ao evidenciar a necessária avaliação integrada dos efeitos físicos e funcionais de obras viárias sobre o tecido urbano, considerando sua articulação com processos fundiários, decisões locacionais e dinâmicas de valorização do solo.

Ao tomar como objeto o emblemático uso de palmeiras imperiais (Roystonea oleracea) no Rio de Janeiro do século XIX, este trabalho propõe analisar a incorporação dessas espécies de plantas em projetos modernos do século XX. O objetivo ao abordar os dois séculos é verificar a manutenção desses antigos emblemas da nação em períodos voltados ao fortalecimento da imagem nacional e da linguagem moderna. Para isso, em um primeiro momento, investiga-se a relação entre monumentalidade e construção de uma identidade nacional no Brasil do século XIX. Posteriormente, evidencia-se essa relação ao analisar o uso de palmeiras imperiais nos projetos de Le Corbusier e Lúcio Costa para a sede do Ministério de Educação e Saúde e para o campus da Universidade do Brasil – ambos exemplos de respostas à configuração de uma monumentalidade moderna. Por fim, o trabalho examina como o caráter monumental atrelado a essas palmeiras foi transferido para a nova capital nacional: Brasília. Conclui-se que, muito mais que simbolizar um império, o uso de palmeiras imperiais refletiu uma adaptação brasileira ao repertório clássico, o que pode ter suscitado sua utilização em projetos cujos pontos-chave eram justamente o fortalecimento de uma cultura nacional, moderna e monumental.

O presente trabalho explora criticamente os conflitos e os tensionamentos observados entre os fundamentos e os pressupostos do projeto urbano em experiências de urbanização de favelas e a lógica de produção e de apropriação do espaço destes territórios. O objetivo é desenvolver uma reflexão crítica sobre alguns aspectos da cultura projetual vigente a partir da problematização de suas categorias, explorando, desse modo, seus limites enquanto instrumento de intervenção em contextos não hegemônicos. A pesquisa se fundamenta, sobretudo, em revisão bibliográfica e traz como resultados iniciais uma revisão crítica das categorias que usualmente orientam o desenvolvimento do processo de projeto, apresentando alternativas conceituais e metodológicas para sua superação. Logo, o trabalho estabelece alguns pontos a partir dos quais a reflexão pode avançar de forma mais ampla e aprofundada, buscando possibilitar um reposicionamento do projeto e das próprias intervenções de urbanização diante das particularidades dos territórios favelados.

Le Corbusier, Niemeyer e Salmona compartilharam preceitos da arquitetura Moderna, mas nunca foram estudados simultaneamente. Sua mensagem é robusta e contundente, porém, parece ter ficado diluída, pois os projetos na atualidade não necessariamente refletem sua grandeza. A partir da escolha de três obras paradigmáticas, tentou-se esquadrinhar suas feições no ensejo de decifrar suas intenções, relações e analisar as tipologias associadas aos tempos pregressos. Para tanto, criou-se categorias analíticas inéditas ancoradas em Eisenman, já que acredita-se que este prisma possibilita esmiuçar suas particularidades. O resultado deste rol de projetos não é apenas o deslocamento do racionalismo para o organicismo per se, mas, apelando a experimentações espaciais sui generis e a um arcabouço encorpado de referências, conseguiram consolidar características intrínsecas à cultura local e universal. As propostas formais possuem uma miríade de singularidades que vencem referências ortodoxas. Conclui-se que as mensagens assertivas e subjacentes devem, portanto, ser recuperadas visando um pretenso aprimoramento da qualificação espacial.

Partindo da premissa de que os cuidados com a saúde de pessoas idosas não se restringem ao corpo do paciente, mas, também, ao meio físico e social em que eles estão inseridos, a pesquisa que baseou este artigo buscou compreender a relação entre pessoas com a Doença de Alzheimer e aspectos emocionais e subjetivos estimulados pelas ambiências de onde vivem. A pesquisa relaciona, espaço vivido com os conceitos de identidade e memória. Entende-se que construção identitária é uma busca constante pela compreensão de quem somos e o que significamos; ela se dá dentro de um contexto temporal e social e está fortemente ancorada no espaço vivido. A pesquisa apoiou-se em trabalho de campo de cunho etnográfico e observação do cotidiano de pessoas idosas acometidas pela Doença de Alzheimer, moradores do Retiro Humboldt, no Rio de Janeiro. Como resultado, o artigo aponta a importância de uma perspectiva voltada para ambiências sensíveis na construção de espaços e arranjos de vivência para pessoas idosas que sofrem da doença. Ressalta-se que espaços que oferecem estímulos multissensoriais instigam diferentes manifestações de memórias, como as corporais e emocionais, sendo capaz de reativar afetos, emoções e contribuindo com a percepção de qualidade de vida, preservando a autoestima, reduzindo o estresse e a apatia muitas vezes presentes em pessoas acometidas pela doença. O estudo das ambiências mostrou-se importante para avaliar a experiência espacial de pacientes com a Doença de Alzheimer.

Este artigo tem por objetivo apresentar o procedimento metodológico utilizado em entrevistas durante uma pesquisa de mestrado que investigou o uso do espaço público na Vila Belga, Santa Maria, RS. As dinâmicas foram pensadas visando a escuta de diferentes pessoas para compreender memórias, experiências e a relação que possuem com o lugar em questão. A pesquisa se baseou na manipulação de imagens para estimular a criação de diversas narrativas e interpretações. Duas abordagens foram utilizadas: a “Escuta”, realizada com moradores mais antigos, com o objetivo de ouvir memórias, afetos (ou desafetos) e histórias de pessoas que vivenciaram o lugar há mais tempo; e a “Dinâmica”, conduzida com narradores que possuíam diferentes perspectivas sobre o lugar, a fim de compreender relações que as pessoas mantêm com o espaço da rua. Além disso, a técnica da colagem também foi utilizada no processo de interpretação dos relatos verbais e imagéticos. Dessa forma, o artigo explora como imagens e visualidades enriquecem a compreensão das relações humanas com o espaço urbano, podendo ser instrumentos potentes para construção de conhecimento. Os resultados da pesquisa demonstram como o encontro das imagens, aliado aos relatos verbais, possibilitou o surgimento de novas perspectivas, destacando as afetividades e memórias evocadas pelo lugar.

Resenha do livro “Mulheres, casas e cidades” escrito pela arquiteta e urbanista Zaida Muxí Martínez, especialista em urbanismo, arquitetura e gênero. A obra traz uma reflexão sobre o espaço doméstico e a sociedade de modo a propiciar a crítica às premissas e aos critérios científicos estabelecidos nos campos da arquitetura e do urbanismo. O gênero, como uma categoria analítica, é o cerne do livro e seus rebatimentos explicitam os papéis hierárquicos contidos nas relações sociais que conformam estes campos. A mulher, ou melhor, as figuras das arquitetas e suas produções, têm o protagonismo, ao serem revelados os seus trabalhos invisibilizados ao longo da história. O livro contribui para uma reparação histórica ao expor trabalhos imbuídos de respostas diferenciadas do pensamento predominante, trazendo novas referências e abordagens para a arquitetura e o urbanismo.

Este artigo investiga a apropriação e a aclimatação do Spanish Colonial Revival no Brasil, na primeira metade do século XX. Essa arquitetura, que faz parte do amplo arcabouço da cultura arquitetônica estadunidense, teria chegado em território brasileiro no período entre guerras e se consolidado durante a década de 1940. Belo Horizonte é analisada como estudo de caso por ter sido uma cidade planejada dentro do espírito de ordem e progresso, implementado pela agenda republicana de final do século XIX. A cidade nasce aberta ao acolhimento das ideias de modernidade, que circularam nas mentes de arquitetos e proprietários e que resultaram na apropriação de arquiteturas estrangeiras em território nacional. Este teria sido o ambiente favorável para o acolhimento do Spanish Colonial Revival, um tipo de arquitetura consolidado na Califórnia, durante a segunda década do século XX, através do resgate de uma tradição construtiva espanhola que, desde o século XVI, passaria a integrar o universo material dessa parte do Novo Mundo, conhecida, então, como Vice-reino da Nova Espanha. Essa arquitetura teria chegado ao Brasil dentro de um contexto marcado por significativas relações culturais com os Estados Unidos e se constituído, em solo brasileiro, a partir da mediação de um olhar filtrado pelo (re)arranjo geopolítico do Ocidente iniciado no século XIX e consolidado no século XX.