Em um de seus textos, Steven Shaviro oferece uma análise estimulante do vídeo que Chris Cunningham gravou para a música All Is Full of Love, de Björk. Ele mostra como a cantora se transforma num ciborgue e como esta fantasia é replicada noutro ciborgue. Desta forma, o clipe joga com o poder de duplicação destes corpos maquínicos que se tornaram corpos de desejo. Perante estas mutações pós-orgânicas, Shaviro evoca a vida erótica das máquinas, sugerindo um novo modo de existência que postula a ideia de uma pele tecnológica (afetada e emocional). No entanto, estas imagens não são apenas sobre transformação, mas sobre uma fusão entre o humano e o seu devir-máquina. Shaviro retoma a questão do desejo e da máquina levantada por Deleuze e Guattari em L’Anti-Oedipe, em que há tantos seres vivos na máquina como máquinas em seres vivos. No entanto, a metáfora orgânica do dispositivo fílmico propõe um processo de interação com o espectador, um processo no qual Shaviro demonstra pouco interesse, concentrando seu olhar na questão do duplo e de seu devir-mutante. Ao propor uma abordagem fenomenológica às noções de virtual e de possível – e ao alargar a minha leitura de Bergson nesta direção – espero questionar a oposição entre o atual e o virtual de uma forma nova. A estrutura epistemológica deste artigo está no cruzamento da filosofia e da teoria da mídia. Usando o vídeo de Cunningham como ponto de partida, busco situar as noções de virtual e real do ponto de vista da fenomenologia. De que forma a virtualidade das imagens digitais transmite intenções que nos convidam a reconsiderar a maneira como vemos o mundo?

Este trabalho tem o objetivo de problematizar a questão da autoria feminina no cinema tendo como objeto os paratextos audiovisuais, mais especificamente documentários making of. A autoria desponta no estudo não como lugar privilegiado do gênio criador, mas como manifestação discursiva, de modo que a busca pelos seus traços tem o intuito de desvelar seu funcionamento bem como os processos de criação da nova trilogia de Star Wars. O artigo articula as tensões entre a teoria feminista do cinema e os estudos sobre autoria, encontrando na função-autor um modo de operação discursiva que revela possíveis aberturas no âmbito do sistema cinematográfico hollywoodiano. A estratégia metodológica empreende uma análise narrativa e discursiva do documentário making of Secrets of the force awakens: a cinematic journey¸ lançado em 2016, e de entrevistas para a crítica especializada estadunidense, a fim de compreender a configuração autoral de Star Wars nessa nova etapa. Identificamos que o espaço da produção ocupado pela cineasta Kathleen Kennedy constitui um lugar de criação e de gestão de equipes, cujos traços delineiam um movimento de inserção de figuras femininas nos processos criativos e autorais da franquia, seja no nível dos discursos seja das narrativas.

Este artigo tem o objetivo de analisar a construção de efeitos de sentido na comunicação da Barber Beer Sport Club, barbearia de Belo Horizonte estilizada com temática de esportes tidos culturalmente, por um viés tradicional, como masculinos. Com esse intuito, a pesquisa empreendeu uma análise semiótica de base discursiva em diálogo com teorias de gênero e de interseccionalidade de uma peça gráfica, disponível na capa da página do Facebook da empresa, que traz, de maneira panorâmica, alguns astros do esporte. Como resultados, conclui-se que a barbearia demonstra, por meio de sua construção de marca junto ao público, um posicionamento próximo dos estereótipos do que é tido como normativo no contexto do masculino no Ocidente, incorporando um ideário de masculinidade hegemônica/tóxica.

Pesquisas recentes sobre jornalismo científico têm investigado a comunicação organizacional das instituições de pesquisa e sua presença na mídia, as áreas do conhecimento mais divulgadas e as que menos aparecem e a diferença entre cientistas homens e cientistas mulheres no número de pessoas entrevistadas. Este estudo usa como metodologia a Análise Textual Discursiva para investigar as instituições, as áreas do conhecimento e o sexo das fontes entrevistadas pela revista Pesquisa Fapesp para as suas reportagens de capa e para as seções de entrevista, em suas doze edições publicadas em 2024. Como referencial teórico se tem pesquisas que tratam de comunicação organizacional e de desigualdade de gênero. A Universidade de São Paulo se destaca como instituição com maior número de entrevistados, e mais da metade dos entrevistados são de universidades públicas. A equipe de reportagem da revista entrevistou pesquisadores de todas as regiões do país e também do exterior. Nenhuma pessoa da Grande Área Linguística, Letras e Artes foi entrevistada para as reportagens de capa da revista em 2024. A Grandes Áreas com mais entrevistados são Ciências Exatas e da Terra, Ciências Agrárias e Ciências da Saúde. Entre as áreas específicas, Medicina, Meteorologia e Física são as que têm mais pessoas entrevistadas. As mulheres cientistas representam menos de um terço do total de entrevistados nas reportagens de capa e menos de um quarto nas seções de entrevista.

Este artigo investiga o ativismo nas redes sociais digitais relacionado ao Parecer 50, um documento técnico com diretrizes para a educação de alunos com Transtorno do Espectro Autista. Representado pela hashtag #HomologaCamilo no Instagram, o movimento político digital buscava a homologação do documento pelo Ministro da Educação, Camilo Santana. O estudo fundamenta-se nos estudos de redes sociais digitais de Pollyana Ferrari e Raquel Recuero, bem como na análise da participação social em plataformas digitais de Clay Shirky. A metodologia segue as diretrizes de Recuero, mapeando os efeitos e impactos das conversações em rede para compreender as potencialidades e limitações desse ativismo digital.

Este artigo apresenta resultados parciais de uma pesquisa abrangente sobre a autoria feminina de trilhas musicais cinematográficas no Brasil. A partir de um mapeamento detalhado, objetiva-se valorizar e dar visibilidade às compositoras que, em um campo amplamente dominado por homens, enfrentam desafios para manter suas carreiras. Os dados aqui discutidos referem-se a filmes brasileiros de longa-metragem lançados comercialmente entre 2010 e 2019. Além da evidente disparidade de gênero, os resultados demonstraram que poucas mulheres conseguem assinar uma trilha musical de forma individual ou manter uma trajetória na função, o que contribui para a falta de reconhecimento e impede a circulação das autoras.

O texto se volta à nudez em Game of Thrones com o objetivo de observar de quais maneiras, e em quais contextos, se dá essa exposição e o que ela produz em termos de significação. Para tanto, desenvolve uma análise quantitativa, refletindo sobre as 115 cenas localizadas em nossa coleta e, ainda, uma análise qualitativa, com base em protocolo analítico desenvolvido em nosso projeto, de oito cenas específicas. Ao fim, constatamos lugares de aproximação e de afastamento acerca dos modos como corpos nus de mulheres e de homens aparecem, apontando para aspectos como a reprodução de uma gramática audiovisual particular que age sob lógica de um olhar masculino

Este artigo analisa as publicidades de produtos de beleza para branquear a pele no Brasil do início do século XX. A partir de uma abordagem da Comunicação e História, realizamos um mapeamento dos anúncios publicitários veiculados no jornal carioca Correio da Manhã e documentamos o discurso publicitário das três primeiras décadas do século XX, no período de 1902 a 1924, a partir da concepção de rastros e vestígios do passado. Identificamos que os discursos sobre o embelezamento, na época, revelavam os dilemas raciais da nação e o surgimento do discurso médico-eugenista na capital da Primeira República. Acreditamos que as publicidades de produtos para branquear a pele exerceram um importante papel na construção da brancura como valor estético e moral das elites cariocas.

Vinculado a uma pesquisa de caráter mais amplo sobre a questão do outro na cultura audiovisual, este trabalho tem como foco compreender o processo de recepção de produtos audiovisuais de ficção e não ficção por imigrantes e refugiados residentes no Brasil. Para isso, propomos uma discussão teórico-conceitual ancorada nos processos de mediação e midiatização do outro; no impacto de representações sociais na fixação de leituras sobre povos, culturas e identidades; na abordagem da recepção como forma de compreender as estratégias de negociação e fixação de sentido em sujeitos representados nas mídias; e na conformação da narrativa de alteridade às codificações e formas de dois gêneros televisuais em específico (documentário e ficção seriada). No recorte da pesquisa proposto neste texto, relacionamos dez entrevistas semiabertas com imigrantes e refugiados residentes no Brasil, oriundos de seis nações da América Latina, da África e do Oriente Médio, a comentários e apontamentos que evidenciam sua interpretação sobre os produtos audiovisuais. As reflexões traçadas por eles a respeito de dois programas – capítulos da telenovela Órfãos da Terra e uma edição do jornalístico GloboNews Especial – indicam um olhar crítico acerca dos mecanismos de atribuição de valores e tradução da alteridade operados pelos meios de comunicação brasileiros.

O artigo tem por objetivo apresentar e discutir dados de uma pesquisa de mercado, realizada entre os anos de 2022 e 2023 com profissionais que atuam em nível organizacional intermediário ou de alta gestão. A pesquisa teve como finalidade investigar as estruturas de gestão de riscos e crises mantidas pelas organizações brasileiras, assim como o lugar que a comunicação ocupa nesse contexto. Foram ouvidos 43 gestores de organizações de diferentes tamanhos e áreas de atuação. De forma geral, concluiu-se que a maturidade organizacional no processo de avaliação e gestão de riscos é o principal desafio a ser enfrentado pelas organizações brasileiras na criação e manutenção de culturas mais resilientes. Questões como a relação entre perfil de lideranças e práticas organizacionais, bem como a relação entre riscos organizacionais e ambiente externo também são destacadas como elementos importantes na discussão sobre o papel da comunicação nesses espaços.