Desde el ángulo de la historia social, el artículo analiza el negocio de las tiendas de sastrerías y su importancia como espacio de trabajo en la manufactura nacional en una época inmediatamente anterior al auge de la producción fabril en el rubro del vestuario, entre 1910 y 1930. Junto con ello, se analizan los cambios laborales que enfrentaron tanto los sastres como las costureras. Se afirma que en la década de 1920 las sastrerías de Santiago eran un mercado de trabajo competitivo, donde los intereses comerciales habían transformado desde la raíz la naturaleza de oficio especializado del sastre. Desde ese punto de vista, se coloca en perspectiva la situación laboral del sastre y los cambios que enfrenta su oficio con la estandarización paulatina de la confección. Junto con lo anterior, se analiza el trabajo subordinado ejecutado por las costureras, así como la incidencia del trabajo por pieza en una industria que estaba fragmentando la elaboración del vestuario hacia 1930. Considerando información comercial disponible en el periódico La Nación de Santiago, consultado entre 1917 y 1932, se explora conjuntamente el negocio de las sastrerías y el cambio laboral así como las jerarquías de género con que funcionó una industria vital para la economía urbana del país en las primeras décadas del siglo XX.

El artículo analiza la representación inglesa del maritorio magallánico interoceánico entre 1670 y 1710, un espacio que, a diferencia de otras áreas coloniales, evidenció un doble desfase cartográfico. Por una parte, en relación con las colonias inglesas en América, más tempranamente representadas; por otra, frente a las potencias europeas, en especial España y los Países Bajos, que ya habían desarrollado una producción sistemática sobre la región. En un contexto de creciente interés por el Pacífico, estas representaciones surgieron en ámbitos no especializados en cartografía -casas gremiales, imprentas y círculos científicos- donde confluyeron artesanos, comerciantes y patrocinadores. El estudio examina cómo esta diversidad de orígenes dio forma a una cartografía versátil y adaptativa, situada en el cruce entre conocimiento geográfico, científico e intereses imperiales, así como en diálogo con el mercado artístico de la época. En conjunto, el artículo propone que la representación del maritorio magallánico debe entenderse como parte de un proceso más amplio de redefinición cartográfica, comercial y política en la Inglaterra de fines del siglo XVII y comienzos del XVIII.

Desde mediados del siglo XVIII las grandes potencias europeas demostraron un interés creciente por el tránsito entre el Atlántico y Pacífico sur, fruto inicialmente de un interés comercial y, con posterioridad, del aprovechamiento de los recursos naturales (sobre todo aceites y pieles) de una alta demanda mundial. Por lo tanto, el control del espacio marítimo austral se convirtió en una necesidad para la corona hispánica en donde la Armada jugó un papel fundamental. Así, en 1785, la primera expedición de Antonio de Córdoba hizo un relevamiento del estrecho de Magallanes de primer orden desde el plano hidrográfico, geográfico, botánico, zoológico y humano y mostró la gran dificultad que suponía abrir una ruta por el Estrecho. Sin embargo, el supuesto éxito nos genera interrogantes sobre los motivos de una segunda expedición, al mismo sitio y en tan poco tiempo. Creemos, que dicha empresa pone de manifiesto la significancia que tenía para la Corona dar a conocer y culminar los objetivos planteados, demostrar que tenían una información de primer nivel sobre el territorio, sus recursos y las gentes que lo habitaban, como fórmula para reafirmar un dominio capaz frente a las otras potencias europeas.

València instauró una procesión antimusulmana tras la expulsión de los moriscos en 1609, marcando profundamente la memoria colectiva y económica del Reino de Valencia durante siglos. Este artículo analiza la importancia de esta procesión en el contexto de la representación simbólica de la lucha contra el islam en la Edad Moderna, abordando un vacío en la investigación sobre prácticas sonoras, itinerarios urbanos y la construcción del enemigo en procesiones cívico-religiosas como el 9 de octubre y Sant Jordi. El estudio explora cómo los elementos sonoros, espaciales y rituales de la procesión configuraron narrativas de poder, reforzando una identidad cristiana colectiva en València. A través de una metodología interdisciplinar que combina el análisis de fuentes primarias, como consuetas, crides y registros municipales, y el enfoque de la musicología urbana, se compara esta procesión con otras similares para estudiar sonidos y espacios de poder. Se subraya el papel del Patriarca Juan de Ribera en la creación y legitimación simbólica de estas narrativas, así como su pervivencia hasta 1848. Este análisis revela cómo estas prácticas consolidaron un imaginario antimusulmán y contribuyeron al entendimiento de los procesos rituales y su construcción simbólica en contextos urbanos. Además, se propone una perspectiva comparativa para el ámbito ibérico e iberoamericano, ampliando el conocimiento sobre la dimensión sonora de las procesiones en la Edad Moderna.

El archipiélago de Chiloé, situado en la costa patagónica occidental del sur de Chile, constituyó durante la Edad Moderna un territorio de frontera y un límite de los dominios de la monarquía hispánica. Sin embargo, en la segunda mitad del siglo XVIII, debido a la extensión de las rutas marítimas que cruzaban el cabo de Hornos, Chiloé pasó a estar en un punto estratégico de múltiples conexiones de alcance global. En este artículo se estudia cómo varios marinos y militares observaron el territorio chilote como un posible puerto de escala y examinaron las capacidades que tenía la isla como un hipotético apostadero. Con este propósito, se analiza la extensa documentación generada por Carlos de Beranger Renaud, José Manuel de Moraleda Montero y Alejandro Malaspina, atendiendo a las formas en que procesaron la información, calcularon los riesgos, examinaron la disponibilidad de recursos naturales y estudiaron las condiciones hidrográficas.

El presente artículo examina la revista En Viaje (1933-1973) como instrumento de construcción de nacionalismo turístico sobre la Provincia de Aysén. La investigación sostiene que En Viaje no funcionó únicamente como un medio de propaganda y publicidad turística, sino también como una herramienta político-simbólica que operó en un proceso más amplio de chilenización. Este proceso pretendió homogeneizar el sentido de pertenencia nacional por medio de la “invención” del Aysén en sus ámbitos territoriales e identitarios. A partir de la revisión de los 470 números que componen la revista, se seleccionaron y analizaron un total de 32 referencias sobre la Provincia. El estudio despliega tres categorías discursivas: el criollismo literario y la representación del paisaje, la acción estatal y las experiencias locales. Estas se clasificaron por espacios geográficos, a decir: litoral‑insular (Chiloé hasta el canal de Moraleda), interior continental (valle de Palena, valle Simpson y la zona del Baker) y la zona sur (lago General Carrera y la laguna San Rafael). En su conjunto, operan para insertar la Provincia de Aysén en el imaginario nacional como un territorio y una sociedad caracterizada por la singularidad de sus paisajes, sus experiencias locales y dinámicas sociales ligadas al progreso, así como por una integración estatal inserta en el proceso de modernización. El estudio se presenta como un aporte a la discusión historiográfica del turismo al incorporar la Provincia de Aysén, y al mismo tiempo, reubica la región en el debate historiográfico nacional.

Este artículo aborda el análisis de los principales conceptos, motivos y técnicas que construyeron la nueva imagen de san Millán como “santo matamoros” en la pintura barroca conservada en el monasterio de Yuso, en San Millán de la Cogolla (La Rioja, España). Más concretamente, este se centra en la construcción de su iconografía como “mataturcos”, una metamorfosis que evidencia su tardía aparición, a mediados del siglo XVII. También se abordan diferentes hipótesis sobre su origen y sus eventuales referentes iconográficos a través de un estudio comparado entre las pinturas conservadas de los artistas Juan Andrés Ricci, Bartolomé Román o Pedro Ruiz de Salazar, con la ayuda de la tecnología de imagen multibanda para el conocimiento de los procedimientos técnicos y materiales empleados en dichas obras. Todo ello es objeto de estudio para comprender la creación de una imagen de gran éxito, basada en aspectos clave como la reivindicación, por parte de los monjes de Yuso, del patronazgo de la Monarquía Hispánica para su fundador y la pervivencia del ideal de guerra "sacralizada", de forma más general, en la cultura monástica benedictina.

Las artes de la Edad Moderna en general y las artes visuales en particular han contribuido en gran medida a la construcción de una determinada memoria de los conflictos librados en la península ibérica entre el cristianismo y el islam. Las visiones, concepciones y estereotipos gestados entonces han ido configurando y siguen modelando nuestra forma de percibir y entender aquella compleja parcela del pasado, e incluso la manera en la que se interpretan determinados acontecimientos del presente. Por este motivo, la colección de estudios recogidos en este dossierbajo el título “Deconstruyendo mitos, (re)construyendo al enemigo: la lucha frente al islam en el imaginario artístico ibérico de la Edad Moderna (siglos XVI-XVIII)” indaga principalmente en la mitificación, reelaboraciones e invenciones de varios episodios de la mal llamada Reconquista; concepto y discurso historiográfico cuestionado y revisado críticamente, en especial en lo que va de siglo, y del que han derivado tantas de las distorsionadas percepciones existentes todavía hoy sobre las relaciones entre la cristiandad hispánica y el islam o la reduccionista visión sobre la alteridad religiosa, entre otras muchas

El presente trabajo analiza la instrumentalización política y religiosa de la figura de san Isidoro en el siglo XVIII bajo el reinado de Felipe V y en el marco físico de la Real Colegiata de San Isidoro de León. En este contexto, la aparición en sueños de san Isidoro para vaticinar la victoria de Alfonso VII en Baeza, gestada por el canónigo Lucas de Tuy en la primera mitad del siglo XIII, constituirá el eje fundamental en torno al que gravite esta estratégica transformación según la cual san Isidoro se convierte en caudillo, junto con Santiago, de una inventada batalla. Asimismo, esta determinará un nuevo modelo iconográfico para san Isidoro como miles Christi con el ejército turco como enemigo, que será ampliamente difundido en la península ibérica e, incluso, en el territorio iberoamericano.

El robo de prendas de vestir se transformó en una preocupación individual y social a inicios del siglo XX. La gacetilla policial informaba a diario, con humor e importantes grados de alerta, sobre el hurto de vestimentas a transeúntes acaudalados y populares, además de registrar que el ilícito se cometía en casas particulares, tiendas comerciales y habitaciones de conventillo. A partir de la revisión de prensa periódica, sostengo que el robo de vestimentas fue un fenómeno que afectó a las distintas clases sociales debido a las facilidades de su comercialización y reducción, además de ilustrar las inquietudes sobre las simulaciones de clase e identidad en una ciudad en pleno proceso de expansión y crecimiento demográfico. Desde las perspectivas de la cultura material, el articulo problematiza la masividad y transversalidad de este delito, interrogándose sobre las prácticas de consumo y las dimensiones de la vida cotidiana que ilumina.