Abstract
Статья посвящена феномену “Icon in Sound” («икона в звуках» / «музыкальная икона» / «звуковая икона»), занимающему центральное место в миропонимании и практике зрелого периода творчества английского композитора Джона Тавенера (1944–2013). Оригинальный тип композиции, напрямую соотносимый с понятием иконы и характеризующийся религиозным типом содержания, стал результатом многолетних духовных поисков музыканта. К «иконе в звуках» Тавенер обращался с 1983 по 2000 г.: в девяти сочинениях слово «икона» фигурирует в названии, в четырех — в уточняющих авторских примечаниях. Каждая «икона» получает индивидуальное жанровое воплощение и исполнительский состав. Феномен «звуковой иконы» рассмотрен в статье на примере первого подобного опуса — «Иконы света» (1983), написанного для двойного хора и струнного трио. Произведение до сих пор не становилось предметом анализа в отечественной науке. В нем нашли отражение характерные черты данного типа композиции: опора на византийскую гимнографию, использование текстов на греческом языке, символизм мышления (тембровый, пространственный, числовой), симметрия, обращение к средневеково-ренессансным полифоническим принципам организации материала, экстатичность. The article is devoted to the phenomenon of “Icon in Sound” («musical icon» / «sound icon»), which occupies a central place in the worldview and mature creative practice of the English composer John Tavener (1944–2013). The original type of composition, directly correlated with the concept of an icon and characterized by a religious type of content, was the result of many years of spiritual searches by the musician. Tavener addressed the “ikon in sound” from 1983 to 2000: in nine works the word “ikon” appears in the title, and in four — in clarifying author's notes. Each “ikon” receives an individual genre embodiment and a performing cast. T he phenomenon of the “ikon in sound” is considered in the article on the example of the first sample — “Ikon of Light” (1983), written for a double choir and a string trio. When translating a visual-spatial art form into an auditory-temporal one, Tavener managed to preserve the essential features of the ikon and not lose his characteristic style of writing. T he composition reflects the characteristic features of this type of composition: reliance on Byzantine hymnography, texts in Greek, symbolism of thought (timbre, spatial, numerical), symmetry, appeal to medieval-Renaissance polyphonic principles of material organization, ecstasy. In Russian musicology, the “Ikon of Light” has not been presented before.
Talk to us
Join us for a 30 min session where you can share your feedback and ask us any queries you have
Similar Papers
Disclaimer: All third-party content on this website/platform is and will remain the property of their respective owners and is provided on "as is" basis without any warranties, express or implied. Use of third-party content does not indicate any affiliation, sponsorship with or endorsement by them. Any references to third-party content is to identify the corresponding services and shall be considered fair use under The CopyrightLaw.